התחלנו

התקופה העמוסה והמרגשת החלה. ממה התרגשתי בחזרה הראשונה שהיתה לנו הבוקר בהרכב המלא? למה החזרה הזו הזכירה לי את השנים הראשונות של האנסמבל? ומה גילינו – הקונסול של ארגנטינה ואני – בראיון שלי לקבלת הויזה לארגנטינה? על החוויות מתחילת העבודה לקראת סיור הקונצרטים של האנסמבל ולקראת קונצרטי פתיחת העונה שלנו

 

 

20160826_134107

הכנר הראשי שלנו קובי רובינשטיין כסולן ומוביל בחזרה על עונות השנה של ויולדי, אותן הם יבצעו באחד מהקונצרטים בסאו פאולו

אחרי שלושה ימי חזרות עם מיתרים בלבד שבהן שילבנו בין הרפרטואר של פולין (מיתרים בלבד) לבין הרפרטואר של הסיור בדרום אמריקה, ובאמצע גם ראיונות אישיים עם הקונסול של ארגנטינה – היום לראשונה נפגשנו בהרכב המלא של האנסמבל (29 נגנים) לחזרה לקראת הסיור לדרום אמריקה. שמחתי לפגוש את כל הנגנים הבוקר לחזרה הראשונה של האנסמבל בהרכבו המלא. אחד מהם לא ראיתי כבר שנים (הקרנן זהר שיינדורף שרק חזר לארץ אחרי הרבה שנים באמריקה), את האחרים אני פוגש לעיתים רחוקות, כי לא שילבתי יותר מדי נשפנים באנסמבל לאחרונה. היה משהו מאד משמח במפגש הזה, שהזכיר לי את המפגשים של תחילת פרוייקטים בשנים הראשונות של האנסמבל. גם בזכות הכמות הגדולה של הצעירים שיש אצלנו, שחלקם ניגנו אצלי בתזמורות הצעירות עליהן אני מנצח בגבעתיים ובחיפה (כולל נגנית שרק לפני חודשיים סיימה את התיכון בחיפה שם ניגנה אצלי בתזמורת), וגם בזכות הרפרטואר שהוא רפרטואר סימפוני לגמרי שהרבה זמן לא ביצענו באנסמבל (בטהובן סימפוניה מס' 1, פרוקופייב הסימפוניה הקלאסית ומוצרט סימפוניית "יופיטר") – כל אלה גרמו לי להגיע לחזרה מאד נרגש וממוקד. החזרה היתה טובה, והרבה דברים השתפרו מהר במהלכה. היה ריכוז ומתח של עבודה אבל גם אוירה טובה ונינוחה.

הסימפוניה הראשונה של בטהובן בביצוע של האנסמבל מלפני 12 שנים
[youtube=https://www.youtube.com/watch?v=gqoD2ZEZKtQ]

בשבוע שעבר היינו במקביל לחזרות האנסמבל גם בשגרירות ארגנטינה בקבוצות של כמה נגנים בכל יום. התהליך הזה נראה לנו בהתחלה מפחיד בגלל הטפסים והשאלונים והדרישות הרבות שלהם, כולל הדרישה להגיע לשם פיזית לראיון אישי עם הקונסול. אבל לשמחתנו, הם התחשבו בנו מאד, ניסו לזרז את הכל, והכי חשוב – הם היו נחמדים. הקונסול עצמו היה ממש נחמד, ובראיון שלי איתו ברגע ששנינו הבנו שיש לנו בנות באותו הגיל (שבעה חודשים ושמונה חודשים), הראיון לקבלת הויזה הפך לשיחה על הקטנטנות שלנו כשכל אחד מראה לשני תמונות.  מחר בבוקר קבוצה נוספת של נגנים תגיע לשגרירות ארגנטינה ואחר כך תצטרף אלינו להמשך החזרות. בכל בוקר השבוע נמשיך לעבוד – גם בהרכב מלא, גם בהרכב הקשתנים, גם בסקציות, ועל כל אחת מהתכניות שיש לנו, כולל התכנית לקונצרטי פתיחת העונה שלנו במוצ"ש הקרוב וביום ראשון בחיפה ובתל אביב. היום גם נפגשתי לחזרה עם אחד הסולנים בקונצרטים האלה – הפסנתרן הצעיר ליאור ליפשיץ, ונראה שיהיה קונצרט נהדר איתו ועם שני הסולנים הצעירים הנוספים. הנה הפרטים על הקונצרטים האלה

14063901_622188054628816_6111822259089412859_n

חוזרים לעבוד, חוזר לכתוב

לאחר הפסקה של כחצי שנה אני חוזר לכתוב בבלוג, וזה מרגש אותי. ויותר מכך, מרגשת אותי   העובדה שמחר אני מתחיל תקופה  אינטנסיבית וממושכת של חזרות וקונצרטים עם האנסמבל, ושיאה בקונצרטים באולמות הגדולים והמפוארים ביותר בדרום אמריקה, עם אחד מגדולי הצ'לנים בדורנו, מישה מאסקי, כסולן


הטיימינג שבחרתי לחזור לכתוב בבלוג אינו מקרי. האנסמבל עומד להתחיל עונה חדשה, ויותר מכך – חודש מלא בחוויות, וביניהן קונצרטים בארץ עם סולנים צעירים, קונצרטים בפולין עם סולנית צעירה, והשיא – סיור קונצרטים בדרום אמריקה עם הצ'לן מישה מאסקי. כל זה יקרה החל ממחר, וזו הזדמנות מצויינת עבורי לחזור לכתוב ולשתף את החוויות של האנסמבל ושלי בתקופה המרגשת הזו.

mischa-maisky-es-az-uj-magyar-kamarazenekar-original-60617

הצ'לן מישה מאסקי – ינגן איתנו בדרום אמריקה

אז מחר כאמור אנחנו מתחילים בחזרות, תחילה כמה ימים עם קשתנים בלבד, בתכנית שתכלול את הסרנדה למיתרים של אלגר, מוסיקת לילה זעירה של מוצרט, אנדנטה קנטבילה של צ'ייקובסקי, כל נדרי של ברוך (עם הצ'לנית בת ה14 דניאל אקטע כסולנית בקונצרטים בארץ ובפולין ואחר כך מישה מאסקי בדרום אמריקה), ועוד כמה יצירות למיתרים. בהמשך יצטרפו אלינו  גם נגני כלי הנשיפה והטימפני לחזרות לקראת דרום אמריקה, כשבמרכז התכנית הסימפוניה הקלאסית של פרוקופייב והסימפוניה הראשונה של בטהובן.

[youtube=https://youtu.be/EpxPH21vM7U]

הסימפוניה הקלאסית של פרוקופייב בביצוע מלפני 11 שנים

 בנוסף, נכין את סימפוניית יופיטר של מוצרט ולא פחות מארבע יצירות לצ'לו ותזמורת שננגן עם מאסקי – קונצ'רטו לצ'לו של היידן בדו מז'ור, וריאציות רוקוקו של צ'ייקובסקי, כל נדרי של ברוך ונוקטורן של צ'ייקובסקי. יש המון חומר ללמוד, וזמן העבודה אינו רב. בנוסף, נצטרך בין לבין להגיע לשגרירויות של חלק מהמדינות שבהן נופיע על מנת להסדיר את קבלת ויזות העבודה לנגנים, וגם זה תהליך לא פשוט.  ואם לא די בכך – יש לנו גם את קונצרטי פתיחת העונה בארץ, ממש לפני נסיעתנו. בקונצרטים האלה, שיתקיימו ב3 ו4 בספטמבר בחיפה ובתל אביב, נציין עשור לפטירתה של הפסנתרנית והמחנכת אסתר בלשה ז"ל, וניתן את הבמה לשני פסנתרנים צעירים זוכי תחרויות – ליאור ליפשיץ בן ה-12, תלמידו של דרור זמל בקונסרבטוריון שטריקר, ואמיר רון בן ה-15 שלומד אצל שרה טל בקונסרבטוריון גבעתיים. שניהם ינגנו קונצ'רטי לפסנתר של מוצרט – מס' 12 בלה מז'ור ומספר 9 במי במול מז'ור. סולנית נוספת שתופיע איתנו בקונצרטים אלה (וגם תיסע איתנו לפולין) היא כאמור הצ'לנית דניאל אקטע בת ה-14, שתנגן איתנו את כל נדרי של ברוך. בנוסף ננגן את הסרנדדה למיתרים של אלגר ואת אנדנטה קנטבילה של צ'ייקובסקי.

lgt_portrait36132_copy

הצ'לנית הצעירה דניאל אקטע. תנגן איתנו בארץ ובפולין.

מחכה לנו הרבה מאד עבודה, המון יצירות ללמוד, הרבה קונצרטים וכמעט חודש שלם לבלות ביחד בארץ ובחו"ל (הנסיעה תחל בפולין, ומשם לפרו, צ'ילה, ברזיל וארגנטינה). אני בטוח שתהיינה לנו חוויות רבות מהתקופה הזו ואני מצפה לה מאד. אמשיך לעדכן "מהשטח" במהלך החזרות והקונצרטים.

יוצאים לדרך

 

מוות, לידה, והרבה חוויות

הפרוייקט המדהים של "מוות ולידה"; הקונצרט המרגש בסנט פטרסבורג; ההפתעות המשעשעות עם קלייר מגנאג'י ועם אלון אולארצ'יק; הביקורות המפרגנות מנעם בן זאב; השידורים החיים באינטרנט; סיכום הארועים המרכזיים באנסמבל בשנת 2014

 

לידה של יצירה

10423299_10152926172669535_5680187383078788224_n

אינאס מסאלחה עם סולני תל-אביב ב"מוות ולידה" של נעם סיון

 

היצירה הכי "לא שגרתית", תובענית ומרגשת שביצענו השנה היתה "מוות ולידה" של נעם סיון – יצירה בעברית ובערבית שבה למעלה מ20 טקסטים שונים, בשתי השפות. ההכנה הארוכה והאינטנסיבית של היצירה, שכללה למידת ההיגוי והטקסטים בערבית, למידה של הפרטיטורה, עבודה יסודית עם המקהלה ועם הסולניות, והכנת התזמורת לביצוע – כל אלה יצרו התרגשות יוצאת דופן בביצוע הבכורה של היצירה. התגובות, שלא כמקובל ביצירות ישראליות, בודאי לא ביצירות ארוכות של למעלה מחצי שעה, היו יוצאות מהכלל טובות. בזכות שיתוף הפעולה והמסירות של כל המעורבים, ובראשם המלחין נעם סיון וזמרת הסופרן אינאס מסאלחה, וכמובן עינת ארונשטיין ואני – נולדה היצירה החדשה והמרגשת הזו. הנה קטע קצר מתוכה

[youtube=https://www.youtube.com/watch?v=5gWoTpWc1_4]

 

בשנת 2014 ביצענו יצירות ישראליות רבות בבכורה עולמית – יצירה של נמרוד סהר, עליה ניצח דוד גריילסאמר, יצירה לפסנתר ותזמורת של איל אדלר, "עד מתי" של יבגני לויטס למילים של יעקב ברזילי, סויטה בסגנון עתיק של אריה ברדרומא, מחזור השירים של בעז בן-משה אותו ביצענו ממש לפני מספר שבועות, יצירתה של דקלה בניאל "דירה להשכיר" בקונצרט לילדים, וכאמור, "מוות ולידה" של נעם סיון.

 

ערב בלתי נשכח

הנסיעה שלנו לרוסיה לפני חודשיים היתה חלומית, והקונצרט על הבמה באולם הפילהרמונית של סנט פטרסבורג היה בלתי נשכח. האולם עצמו, האקוסטיקה המדהימה, הקהל הרב שמילא אותו וישב לאורך כל הקונצרט קשוב ומרותק, התגובות החמות והנלהבות, היחס החם והאוהד שקיבלנו והארוח הנפלא לו זכינו – כל אלה הפכו את הנסיעה הזו להצלחה גדולה. זאת למרות שהיתה לנו הכנה לא אידאלית – שתים וחצי חזרות בלבד, שאחת מהן בחדר עם אקוסטיקה בלתי אפשרית לעבודה, סולן שהגיע רק לחזרה של 40 דק' בבוקר הקונצרט, ונשפנים שאינם מנגני האנסמבל אלא מקומיים. אבל כנראה שהתנאים, העובדה שכולם היו ממוקדים רק במטרה הזו (ולא צריכים לרוץ מהחזרה לעבודה אחרת או לקחת את הילדים), והאולם המדהים – כל אלה גרמו להצלחה הגדולה שלנו ברוסיה.

10750479_10152338429192237_7006720746054558077_o

האנסמבל עם הסולן עמית פלד בחזרה הגנרלית על הבמה בסנט פטרסבורג

בואי נגיד שאני שלך

לפני כשנתיים התחלנו להכניס הפתעות לקונצרטים שלנו. השנה היתה לנו הפתעה אחת משעשעת במיוחד, והיא האריה של לה פולי מתוך האופרה פלאטה של ראמו. הסולנית בקונצרט היתה זמרת הסופרן קלייר מגנאג'י, והיא בחרה באריה המשעשעצת הזו, ושיתפה גם אותי כשחקן בביצוע. הנה הביצוע מהקונצרט שהיה בכפר-שמריהו ב12.5.2014

[youtube=https://www.youtube.com/watch?v=PeaW56vLZo8]

 

הפתעה יוצאת דופן נוספת היתה שילובו של אלון אולארצ'יק באמצע הסימפוניה הפשוטה של בריטן. את השיר המוכר שלו "בואי נגיד שאני שלך" הוא עיבד לתזמורת כך שהוא נפתח בפיציקטו של המיתרים. הפתיחה הזו התחברה היטב לסיום הפרק השני – פרק הפיציקטו – מהסימפוניה הפשוטה של בריטן. הנה הפרק כולו עם החיבור לשיר של אולארצ'יק, מקונצרט ב24.3.2014

[youtube=https://www.youtube.com/watch?v=F9UlSlSo1eY]

 

דרך מסקרנת, פתוחה, לא בטוחה

אחרי תקופה ממושכת שבה לא זכינו לביקורות מנעם בן זאב, בשנת 2014 זכינו לשתיים כאלה, ושתיהן מפרגנות ומשבחות במיוחד. בשתיהן מציין נעם את נאמנות האנסמבל לאידאלים המוסיקליים שלו, ואת ההעזה הן ברפרטואר והן בביצוע.

"הדרך הנועזת הזאת, הנדירה כל כך, של נאמנות לאידאלים מוזיקליים ואותנטיות בביצוע… רפרטואר מעניין, ומסירות לביצוע, ואתגר אינטלקטואלי שיתבע קשב ומחשבה… הם (סולני תל-אביב) נתנו תחושה של מוזיקה ספונטנית, הרפתקה שמציעה דרך מסקרנת, פתוחה, לא בטוחה." כך פורסם ב17.2.2014 בעקבות קונצרט של האנסמבל עם דוד גריילסאמר, ועל הקונצרט האחרון, עם הגלוריה של ויולדי, הוא כתב "הקונצרט כולו, במלואו, שהלך ועורר השתאות ככל שנמשך- כולו פליאה מיופיו, מהטכניקה שלו, מהטעם, מהנגינה והשירה שנשמעה בו…", והוסיף על האנסמבל ש"אפשר להעז ולומר שעבר גלגול לקבוצת בארוק אמיתית, סוערת, ריתמית, שאפשר לסמוך עליה".

הנה הביצוע של הגלוריה של ויולדי, עליו נכתבה הביקורת האחרונה. הסולנים הם רויטל רביב ואלון הררי, והמקהלה היא זמרי קולגיום תל-אביב

[youtube=https://www.youtube.com/watch?v=BgHD6Mdb8KY]

סולני תל-אביב – גם בצ'ילה וביפן

השנה התחלנו בחידוש מהפכני – שידורים חיים בוידאו באינטרנט. הקונצרטים של האנסמבל משודרים ישירות וניתן כיום לצפות בהם מכל מקום בעולם, בשידור חי או בשידור חוזר. אמנם החידוש הזה הוא עדיין בשלב הפיילוט, ולכן לא כל הקונצרטים שודרו, אבל עד כה שודרו חלק מהקונצרטים שלנו וזכו לכניסות וצפיות רבות, ואנחנו ממשיכים עם זה גם ב2015. הקונצרט הבא שישדר יהיה "תמונות ילדות" בחודש פברואר, ובמרכזו יצירתו החזקה של חיים פרמונט "ישרא וישמע" למקהלת ילדים, מקהלה מעורבת ותזמורת, על-פי טקסטים של מיריק שניר.

הנה קטע מהשידור של קונצרט פתיחת העונה של האנסמבל, מתוך הסימפוניה החמישית של שוברט

[youtube=https://www.youtube.com/watch?v=D-MfsMYL2Rs]

 

את שנת 2015 אנחנו פותחים בקונצרט למנויים שבו מפגש בין העולם הקלאסי לעולם הכלייזמר, ובמרכזו סויטה קונצרטנטית של מנחם ויזנברג לכינור קלאסי, כינור כלייזמר ותזמורת. הסולנים יהיו הכנרים זוהר לרנר (קלאסי) ודניאל הופמן (כלייזמר). הקונצרטים מתחילים כבר ב11.1.2015.

 

 

 

 

 

 

 

לאיזה כלי צריך להקשיב?

הפרוייקט החינוכי של האנסמבל בקונסרבטוריון באר שבע יצא לדרך אתמול בחזרה ראשונה של הנגנים הצעירים (מאד) עם נגני האנסמבל ואיתי. חוויות מבירת הנגב.

Yaki

יעקב (יקי) ראובן, מנהל קונסרבטוריון באר שבע.

 

האנסמבל החל אתמול פרוייקט חינוכי בקונסרבטוריון באר שבע, פרוייקט שבסיומו יתקיים קונצרט משותף בו ינגנו נגני האנסמבל ביחד עם נגני תזמורת הקונסרבטוריון. במשך מספר מפגשים בחודש הקרוב יגיעו נגנים מהאנסמבל ביחד איתי לקונסרבטוריון באר שבע, ידריכו את נגני התזמורת הצעירה, יובילו אותם בחזרות התזמורת ויעבדו איתם בחזרות קבוצתיות.

המפגש הראשון התקיים כאמור אתמול, בחזרה תזמורתית ראשונה איתי ובהובלת נגנים מהאנסמבל. הילדים בתזמורת בבאר-שבע צעירים מאד – בני 10-13 בלבד, אך מנגנים ברמה גבוהה. מנצחם הקבוע הוא יורם יונגרמן, שנכח אף הוא בחזרה ובחלקה הוביל את קבוצת הויולות. היצירה עליה אנחנו עובדים היא רביעיית מיתרים מוקדמת של מוצרט (ק.157), המבוצעת בתזמורת מיתרים. מיקדתי את החזרה איתם בנושאים מרכזיים בנגינה תזמורתית, וכיוונתי אותם אל המטרה באמצעות שאלות ששאלתי אותם. כשרציתי להדגיש את נושא הבלאנס שאלתי אותם – לאיזה כלי צריך להקשיב? מי מנגן את המנגינה? כשרציתי לשמור על קצב קבוע שאלתי אותם אם הנטייה שלהם היא לרוץ או להאט (לרוב הנטייה היא לרוץ, כמובן). כשרציתי לחדד את התקשורת שלהם איתי ניצחתי על תיבה אחת או שתיים בכמה צורות שונות כדי שיתרגלו לניצוח שלי ויגיבו. את הנושא של נגינה בקבוצה והשתלבות עם המוביל הדגשתי באמצעות הדגמות "טובות" ו"לא טובות". אני עצמי ניגנתי ביחד עם כל אחד מהמובילים (מנגני האנסמבל), פעם אחת כפי שצריך (תוך הקשבה לנגינתו והשתלבות בצליל שלו) ופעם אחת כפי שלא צריך (בנגינה חזקה יותר מהמוביל, ללא הקשבה ובקצב אינדיבידואלי). הנגנים הצעירים היו מאד קשובים ושיתפו פעולה בצורה יוצאת מהכלל, ענו יפה על שאלותי והגיבו היטב לניצוח שלי. הספקנו לעבוד לעומק על הפרק הראשון, וגם קראנו את הפרק האחרון פעם אחת בסיום החזרה.

הפרוייקט הזה הוא פרוייקט חינוכי וחשוב מאד, במיוחד לקונסרבטוריון כמו באר-שבע, שאינו במרכז הארץ. הנגנים הצעירים למעשה כמעט אינם זוכים לפגוש מקרוב נגנים ומנצח בעבודה מהסוג הזה, וזוהי חוויה ייחודית ויוצאת דופן עבורם. ניכר היה שהם מאד מעריכים את הביקור שלנו ומנסים ללמוד ולספוג כמה שאפשר. הפרוייקט יימשך בשבועות הקרובים ושיאו יהיה בקונצרט המשותף שיתקיים ב21.1.2015 בקונסרבטוריון באר שבע. את הפרוייקט יזם מנהל הקונסרבטוריון של באר-שבע, יעקב (יקי) ראובן, ועבורו הוא השיג את המימון שמאפשר את קיומו.

פרוייקט דומה עשינו לפני מספר שנים עם התזמורת של קונסרבטוריון גבעתיים. הפרוייקט ההוא הסתיים בנגינה משותפת של הסימפוניה מס' 44 במי מינור של היידן. הנה הביצוע מהקונצרט.

[youtube=https://www.youtube.com/watch?v=gJeN7Z8Ei6s]

חוויה לכל החיים

בשנים האחרונות האנסמבל פעיל מאד בעבודה חינוכית ומשתף פעולה עם תלמידי מוסיקה מצטיינים מהקונסרבטוריונים וממרכזי המוסיקה ברחבי הארץ. העונה אנחנו משתפים פעולה עם הקונסרבטוריונים של עפולה ובאר-שבע, וכן עם מרכז שטיינברג למוסיקה בחולון. כבר ביום שלישי הקרוב ניתן יהיה לשמוע בתיאטרון חולון תלמידה מצטיינת של מרכז שטיינברג מופיעה כסולנית עם האנסמבל, כחלק משיתוף הפעולה הזה. חינוכי ומרגש.

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

תזמורת הקונסרבטוריון של גבעתיים ביחד עם סולני תל-אביב, פברואר 2011.

 

מתן במה לסולנים צעירים מצטיינים היתה מאז ומעולם חלק בלתי נפרד מדרכו של האנסמבל. בפרוייקטים חינוכיים במסגרות שונות, נגנים צעירים מצטיינים מקונסרבטוריונים ברחבי הארץ זוכים מידי פעם להופיע בקונצרטים עם האנסמבל. לפעמים אנחנו מקיימים קונצרטים בעיר שבה נמצא הקונסרבטוריון או מרכז המוסיקה, ובקונצרט הזה אנחנו משתפים סולנים מצטיינים מתלמידי הקונסרבטוריון המקומי. לפעמים אנחנו משתפים סולן צעיר כקטע הפתעה בקונצרט שלנו למנויים (כפי שהיה עם הכנרת הצעירה מאשה מרשון ועם הפסנתרן הצעיר אריאל לני).

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=VGMx5Jo_4Z4]

מאשה מרשון בת ה11 עם סולני תל-אביב ב"הרהורים" של מסנה

 

ולפעמים שיתוף הפעולה עם הקונסרבטוריון הוא רחב יותר וכולל גם נגינה משותפת של תזמורת הקונסרבטוריון עם סולני תל-אביב והדרכה בחזרות תזמורת הקונסרבטוריון, אשר ניתנת על-ידי נגנים מובילים של האנסמבל. פרוייקט מסוג זה יחל בדצמבר עם קונסרבטוריון באר-שבע, ושיאו יהיה בקונצרט של האנסמבל בבאר-שבע ב21.1.2015, שבו ישבו נגני תזמורת הקונסרבטוריון לצד נגני האנסמבל וינגנו ביחד. לפני מספר שנים עשינו פרוייקט דומה עם התזמורת של קונסרבטוריון גבעתיים, כשביצענו במשותף, בקונצרט למנויים של האנסמבל, את הסימפוניה במי מינור (מס' 44 – סימפוניית "האבל") של היידן. הנה הביצוע המשותף.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=gJeN7Z8Ei6s]

 

העונה אנחנו מקיימים סדרת קונצרטים למנויים בתיאטרון חולון (סדרת "אוצרות הקלאסיקה"), ובמסגרתה אנחנו משתפים פעולה עם מרכז שטיינברג למוסיקה בחולון. בפתיחת הקונצרט שלנו ביום שלישי הקרוב בתיאטרון חולון תופיע חלילנית צעירה, תלמידה מצטיינת ממרכז שטיינברג, כסולנית עם האנסמבל, בפרק מקונצ'רטו לחליל של שטאמיץ. אח"כ יתקיים הקונצרט בתכנית "בעיקר מוצרט" עם הסולנית, זמרת הסופרן הדס פארן. שיתופי פעולה מסוג זה תמיד מרגשים אותי, כי יש להם ערך מוסף גם עבורנו וכמובן שעבור הנגנים הצעירים. נגינת סולו בגיל צעיר עם תזמורת מקצועית, היא חוויה שכל אחד זוכר היטב ולוקח איתו לכל חייו, בין אם הוא הופך בסופו של דבר לנגן מקצועי ובין אם לא.

חגיגה של רפרטואר מוכר

בשבוע הבא אנחנו משיקים את הסדרה החדשה למנויים "אוצרות הקלאסיקה" – קונצרטים עם מיטב הרפרטואר הקלאסי המוכר והאהוב. בתכנית הראשונה – בעיקר מוצרט, עם זמרת הסופרן הדס פארן.

Concert pic smile

 

הסדרה "אוצרות הקלאסיקה" מיועדת לקהל מגוון ורחב, החל ממאזינים הפוקדים את אולם הקונצרטים בפעם הראשונה ועד לחובבי מוסיקה ותיקים. הקונצרטים בסדרה מעט קצרים יותר והרפרטואר מתמקד בתקופות הבארוק והקלאסיקה. היצירות נפלאות ואינן קשות להאזנה. זו תהיה חגיגה של רפרטואר מוכר ממיטב היצירות של גדולי המלחינים הקלאסיים והבארוקיים.

בשבוע הבא נפתח את הסדרה החדשה "אוצרות הקלאסיקה" בתכנית שבמרכזה יצירות של מוצרט. שלוש יצירות של מוצרט בתכנית – הדיברטימנטו לאבוב, שתי קרנות ומיתרים ק.251, המוטט הנפלא "אקזולטטה יובילטה" לסופרן ותזמורת, וסימפוניה מס' 29, אותה ביצענו לפני מספר שבועות בסנט פטרסבורג. בנוסף, ננגן שתי מלודיות אלגיות של גריג וריקודים רומניים של ברטוק.

הסולנית בקונצרט תהיה זמרת הסופרן הדס פארן, שכבר הופיעה איתנו בעבר כמה וכמה פעמים, בין היתר ברקויאם של מוצרט בעונה שעברה.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=0_6As5lFfts]
הדס פארן עם האנסמבל בעונה שעברה בפרק ה"רקורדרה" מהרקויאם של מוצרט.

הקונצרט יתקיים פעמיים – בתיאטרון חולון (בשלישי 25.11.2014) ובקונסרבטוריון שטריקר בתל-אביב (בחמישי 27.11.2014). יהיה כיף, מוזמנים לבוא לשמוע.

 

אולם מדהים, ולעומתו – חזרה בחדר אמבטיה

סנט פטרסבורג – היום השני

את היום התחלנו בחזרה באולם הפילהרמונית של סנט פטרסבורג. אולם יפהפה עם אקוסטיקה מדהימה!

image

בגלל הזמן הקצר שהיה לנו, ניגנו בחלקים קטנים ומיד התחלנו לעבוד. הסימפוניה מס. 29 של מוצרט לאט לאט התחילה להתחבר, למרות שלא את הכל הספקנו ללטש. חלק מהעבודה השארתי למובילים לחזרת הסקציות וחלק נלטש עוד מחר בבוקר. סיימנו את חזרת הבוקר בקונצ'רטו לצ'לו של היידן, ללא הסולן עמית פלד, שנחת רק אחר הצהריים… לאחר הפסקת הצהריים התזמורת התפצלה לסקציות, ואריק (המנכ"ל) ואני הלכנו למסיבת העיתונאים של פתיחת הפסטיבל.

image

שקופית הקונצרט של האנסמבל במסיבת העיתונאים.

במהלך מסיבת העיתונאים הוצגו משתתפי הפסטיבל, ביניהם הקלרניטן האיטלקי ברונו די ג'ירולמו, שאף ניגן כמה פראזות בקלרינט.

image

אריק אמר כמה משפטים (ברוסית) על ביקור האנסמבל ואני הוספתי על דבריו (באנגלית). במסיבת העיתונאים השתתפה גם הקונסולית הישראלית בסנט פטרסבורג, ויולטה דיצ'נקו, שסיפרה קצת על החלק הישראלי בפסטיבל (אנחנו…).

image

הישראלים של הפסטיבל – הקונסולית ואנחנו.

חזרת אחר הצהריים של האנסמבל היתה, לצערנו, לא באולם הקונצרטים, אלא בחדר עם אקוסטיקה של אמבטיה. הכל מהדהד נורא, הכל חזק, לא שומעים כלום… ניסינו לעשות את המקסימום בתנאים האלה  ולעבור לפחות על שתי היצירות הנוספות, בתקוה שמחר בבוקר, כשנהיה שוב באולם, נוכל לשמוע טוב יותר ולשפר מה שצריך.
לאחר החזרה הלכתי לבקר את עמית פלד, הסולן שלנו, שהגיע בינתיים לעיר ולמלון. שמחתי מאד לפגוש אותו, אבל זה היה קצר מאד כי הוא בדיוק התאמן (על הצ'לו של פבלו קזלס), ורצה לסיים מהר וללכת לישון.
בערב זכינו להזמנה נדיבה מצד חבר הועד המנהל שלנו רוני אברמסון, שהתלווה אלינו לנסיעה ביחד עם אשתו. הוא הזמין את כל האנסמבל לארוחת ערב במסעדה מצויינת, במהלכה גם עשינו קבלת שבת וקידוש.

image

שולחן "הילדים" של האנסמבל – איתן, אוהד, ניר, שולמית וזוהר.

image

רוני אברמסון עושה קידוש לשבת.

מחר בבוקר החזרה הגנרלית, עם הסולן עמית פלד, ובה נעבור על כל התכנית, ובערב הקונצרט הגדול לפתיחת הפסטיבל.

ימי התאוששות

איזו סקציה היתה הכי צעירה באנסמבל? מה היתה המחווה של האנסמבל לנגנית שהגיעה באחור? מי ריגש את הקהל בקטע ההפתעה? מתי חזרתי הביתה אחרי הקונצרטים? סיכום פרוייקט פתיחת העונה של האנסמבל

IMG-20140915-WA0006

סיום הקונצרט בשטריקר, נגני האבוב של האנסמבל מוצגים ומקבלים את התשואות מהקהל.

פרוייקט פתיחת העונה של האנסמבל היה יוצא דופן ומיוחד מאוד. שיתוף הפעולה עם הפסנתרן אלון גולדשטיין היה יוצא מהכלל, מאד טבעי ועם הרבה אנרגיה וספונטניות. בכל קונצרט הביצוע של הקונצ'רטו לפסנתר של בטהובן היה יותר ספונטני, משוחרר ומהנה. הרכב הנגנים באנסמבל כלל כמה נגנים צעירים חדשים שהשתלבו היטב עם הנגנים הותיקים יותר. הסקציה הצעירה ביותר היתה סקציית הקרנות שכללה שתי נגניות צעירות מצויינות (בנות 18 ו19 בלבד) – לשתיהן זו היתה הפעם הראשונה באנסמבל, והן עשו זאת מצויין. הסטנדרטים של האנסמבל היו, כרגיל, גבוהים, והיה צריך לשמור עליהם בכל יום מחדש. עבדנו הרבה על אינטונציה ועל נגינת אנסמבל, בכל החזרות, וגם בחזרות הסקציה ובחזרות הבלאנס שלפני הקונצרטים. בחזרת הבלאנס שלפני הקונצרט האחרון הגדילה לעשות קבוצת הכינור הראשון שנשארה אחרי סיום החזרה ללטש עוד כמה מקומות, ובקונצרט הם נשמעו נהדר.

האוירה בחזרות האנסמבל היתה מצויינת. הצלחנו ליצור תלכיד יפה של נגנים גם מבחינה מקצועית וגם מבחינה אנושית. בהקשר האנושי – אחת היוזמות היפות של נגני האנסמבל היתה כאשר נגנית שלנו הגיעה באחור לאוטובוס שהסיע אותנו לקונצרט בגוש עציון, ומכיוון שפספסה את ההסעה נאלצה לקחת מונית על-מנת להגיע בזמן לקונצרט. המונית כמובן עלתה לה הרבה מאד כסף (יותר מהשכר של אותו קונצרט), ובמחווה יפה ומרגשת כמה נגניות מהאנסמבל אספו כסף מכולם (ללא ידיעתה של אותה נגנית), על מנת להשתתף איתה בהוצאות. זה היה מאד יפה, וכמובן ריגש ושימח את הנגנית שאיחרה. הסיפור הקטן הזה מראה עד כמה האנסמבל הוא מיוחד לא רק מבחינה מקצועית אלא גם מבחינת הרגישות והחברות המיוחדת שיש בין הנגנים.

מחווה נוספת שעשינו היתה בקטע ההפתעה בקונצרט – שבו אפשרתי לנגן האבוב שלנו ניר גבריאלי לנגן קטע סולו עם האנסמבל לזכר סבתו אסתר בלשה, שעל-שמה היו הקונצרטים. זה היה קטע נוגע ללב שניר ניגן עם הרבה הבעה, והוא ריגש מאד את משפחתה של אסתר שישבה בקהל ואת כל המאזינים.

יצירתו של אריה ברדרומא שפתחה את הקונצרט – סויטה בסגנון עתיק – זכתה להצלחה ולביצוע מלוטש מאד. הקהל קיבל אותה יפה והודה למלחין במחיאות כפיים סוערות. את היצירה הזמנתי מאריה עבור קונצרט שננגן בעוד כחודש וחצי בסט. פטרסבורג ברוסיה, באולם הפילהרמונית, בפתיחת פסטיבל Silver Lyre.

הקונצרט האחרון בסדרה היה בכפר-שמריהו ושודר בשידור חי באינטרנט. הוא זכה לכמה מאות צפיות, ובקרוב ניתן יהיה לצפות בו שוב כאשר הוא יעלה לארכיון האתר. זה היה מאד מרגש להופיע גם בפני הקהל שיושב באולם ובאותו הזמן גם בפני הקהל שיושב בבית בכל מקום בעולם וצופה בנו ומאזין לנו. העונה, כאמור, ניתן יהיה לצפות בכל הקונצרטים שלנו בשידור חי באינטרנט, ואני מקוה שמקונצרט לקונצרט תגדל כמות הקהל שלנו ברחבי העולם.

עבורי, תקופה של פרוייקט של האנסמבל היא תקופה מאד אינטנסיבית. אני חייב לשמור על ריכוז גבוה בכל הקונצרטים בשעות הערב, כאשר שגרת חיי ביום לא משתנה – יש לי שתי תזמורות צעירות שאיתן אני עובד במקביל – בביה"ס התיכון לאמנויות ויצ"ו (כיום "רעות") חיפה, ובקונסרבטוריון גבעתיים. בנוסף, בגלל הנסיעות הרחוקות אני חוזר הביתה אחרי קונצרטים בשעות מאוחרות מאד, אחרי חצות, ולכן אחרי פרוייקט כמו זה שהסתיים, שכלל ארבעה קונצרטים יום אחרי יום – אני זקוק לכמה ימי התאוששות. זו גם הסיבה שאני כותב רק ארבעה ימים לאחר תום הפרוייקט.

תזמורת מקצועית עם נגנים צעירים

לקראת נסיעתנו לפסטיבל בינלאומי בגרמניה, ביום שני הקרוב אופיע עם התזמורת של ביה"ס התיכון לאמנויות "רעות" (לשעבר ויצ"ו) חיפה בקונצרט חגיגי ומיוחד.

BD4_0115

על התזמורת של ביה"ס התיכון לאמנויות "רעות", לשעבר ויצ"ו, חיפה, כתבתי כאן כמה פעמים בעבר. זו תזמורת שהוקמה רק בשנה שעברה, ובחודש הבא היא כבר תופיע בפסטיבל בינלאומי בגרמניה. השנה התזמורת גדולה ומאוזנת יותר מבחינת הכלים ורמת הנגנים בהשוואה לשנה שעברה, והעבודה איתה מהנה מאוד. התזמורת עובדת השנה יומיים בשבוע (בניגוד ליום אחד בלבד בשנה שעברה), והתכנית שאותה אנחנו מכינים מתחילת השנה קשה ותובענית, ומתאימה לתזמורת מקצועית לכל דבר. היא כוללת את ולס "הקיסר" של שטראוס, סימפוניה למיתרים של ויולדי, סימפוניה מס' 102 של היידן במלואה, ריקוד הונגרי של ברהמס, אריות של מוצרט וביזה ועוד. למרות שהנגנים בתזמורת הם בגילאי 15-18, רמת העבודה איתם, הדרישות שלי מהם והתוצאה המוסיקלית הם כמו בתזמורת מקצועית. ומבחינתי, אין שום הבדל. הם רק צעירים יותר.

1604477_10152194759661306_757385848_n

במשך השנה אנחנו מקיימים פרט לחזרות התזמורת המלאות גם חזרות סקציה שבהן אני עובד עם כל קבוצה לחוד. העבודה היסודית הזו וזמן החזרות הרב מאפשרים לי להביא את התזמורת לרמה גבוהה מאוד, וביום שני הקרוב נקיים את הקונצרט הראשון שלנו השנה, לקראת הנסיעה לגרמניה.  הקונצרט ביום שני הקרוב, 17.2.2014, יתקיים בשעה 19:00 באולם של ביה"ס "רעות" חיפה.

בנסיעה לגרמניה בחודש הבא, תצטרף אל התזמורת הזו גם התזמורת של קונסרבטוריון גבעתיים, שאיתה אני עובד כבר למעלה מעשר שנים. עם שתי התזמורות אני עובד במקביל על אותן היצירות, ובשבועות הקרובים נקיים חזרות משותפות בחיפה ובגבעתיים, לקראת יציאתנו המשותפת כתזמורת של יותר מ40 נגנים. חוויה מיוחדת מאוד עבורי ועבור הנגנים הצעירים.  

שוברים את הפורמט הקלאסי

בקונצרט הקרוב של האנסמבל אנחנו מחזירים את "ההפתעה", ועומדים לעשות משהו שאולי בעיני חלק מהקהל "אסור לעשות" בקונצרט.

MVI_4228

ההפתעה הראשונה שהאנסמבל ביצע בקונצרט – "אקטואלי" של נעמה תמיר

בעונה שעברה הבאנו לקהל בחלק מהקונצרטים הפתעות. ביצענו יצירות שלא פורסמו מראש, בהן יצירות ישראליות חדשות שנכתבו במיוחד לקונצרט, הצגנו לקהל סולנים צעירים, והכנסנו משהו מרענן לפורמט המקובע והמרובע של הקונצרט הקלאסי (פתיחה, קונצ'רטו, סימפוניה…). הקהל הצעיר אהב והתלהב, בקרב הקהל המבוגר והשמרן יותר התגובות היו חלוקות. היו כאלה שעצם הנגינה של משהו שלא פורסם מראש הרגיז אותם, היו כאלה שטענו שהם לא אוהבים שמפתיעים אותם, והיו גם כאלה שטענו ש"אסור לעשות דברים כאלה". ומצד שני, רבים מבאי הקונצרטים שלנו נהנו מיצירות חדשות מצויינות, שאולי אם הם היו יודעים מראש שעומדים לבצע אותן זה היה מרתיע אותם מלהגיע לקונצרט, כי מה אטרקטיבי לקהל בקונצרט שיש בו שתי יצירות ישראליות?

למשל, בקונצרט פתיחת העונה שעברה, קונצרט שכבר היתה בו יצירה אחת ישראלית שפורסמה – של יחזקאל בראון – הוספנו כהפתעה יצירה חדשה של המלחינה הצעירה נעמה תמיר למקהלה, תזמורת וזמרת סולנית (קרן הדר). הטקסט של היצירה, ששמה "אקטואלי", מורכב מכל מיני כותרות של עיתונים מאותם שבועות. היצירה ההומוריסטית זכתה לתגובות נלהבות ולביקורות משבחות. הנה הביצוע

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=07e_apeTfUI]

 

בקונצרט סיום העונה הבאנו יצירה חדשה של אביה קופלמן – "לא אמרתי דבר", לסופרן ותזמורת. זוהי יצירה נוגעת ללב על הטקסט המוכר של מרטין נימולר. הנה הביצוע עם הסולנית אינאס מסאלחה.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=bnsesFdZ3bk]

 

והיו גם הפתעות שבהן הצגנו יצירות מודרניות נוספות או סולנים צעירים, כמו הכנרת בת ה11 מאשה מרשון או הפסנתרן הצעיר אריאל לני.

אבל אם עד כה ההפתעה תמיד נכנסה באיזשהו שלב בין היצירות, בקונצרט הקרוב של האנסמבל ההפתעה תיכנס ממש באמצע אחת היצירות. אנחנו עומדים להוסיף קטע מוסיקלי מתחום אחר, שאינו קלאסי. הקטע הזה יתווסף באמצע היצירה ולאחריו היצירה תמשיך כפי שהיא. זה אולי נשמע לחלק מחובבי המוסיקה הקלאסית כמו "חילול הקודש", "דבר שלא ייעשה", או ביטויים נוספים ששמעתי כבר בעבר מהקהל. בעיניי זוהי דווקא הסתכלות על המוסיקה שנכתבה לפני 100, 200 או 300 שנה מנקודת מבט של ימינו.

בקונצרט האחרון של האנסמבל, הפסנתרן דוד גריילסאמר אילתר את הקדנצות בקונצ'רטו לפסנתר מספר 17 של מוצרט. הוא הכניס במהלכן כל מיני ציטוטים מיצירות ומסגנונות מוסיקליים שנכתבו הרבה אחרי מוצרט (כמו ג'אז למשל). ברור שאלה סגנונות מוסיקליים שמוצרט לא הכיר או שמע כי הם עוד לא נולדו בתקופתו. אבל אנחנו בימינו מכירים הרבה יותר ממה שהכיר מוצרט, וההיסטוריה המוסיקלית עברה כברת דרך במהלך 222 השנים שעברו מאז מותו של מוצרט. הקטעים האלה שדוד גריילסאמר אילתר היו מדהימים והתחברו בצורה מאוד טבעית ליצירה של מוצרט. זה היה ביצוע של מוצרט מנקודת מבט של המאה ה21. וממש היום ראיתי ביוטיוב קטע מוסיקלי מדהים שביצע דוד גריילסאמר לפני כחודש עם התזמורת הקאמרית של ז'נבה, ובו, מתוך הפרלוד ל"מלכת הפיות" של פרסל (יצירה שנכתבה לפני יותר מ300 שנה) הם עוברים לקטע ג'ז עם הפסנתרן ירון הרמן, ממשיכים לסגנונות מוסיקליים שונים שכוללים אילתורים של חלק מהנגנים, וחוזרים אל פרסל. קטע מדהים ומאוד עדכני ועכשווי.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=jestmJPMjEI]

 

אז נכון שבארץ (בניגוד לארצות רבות באירופה) הדברים האלה עדיין לא מקובלים באולמות הקונצרטים והפורמט המיושן והשמרני של הקונצרט הקלאסי עדיין שולט, אבל אנחנו באנסמבל סולני תל-אביב מנסים קצת לצאת מהמסגרת ולקשור את המוסיקה הישנה עם החדש והעכשווי, להתאים את הפורמט הישן לימינו.

וכאמור, הקהל הצעיר אוהב את הדברים האלה, ובהדרגה גם חלק מהקהל המבוגר יותר. אז צפו למשהו דומה בקונצרט הקרוב של סולני תל-אביב, בחודש מרץ. יהיה מדהים.